知覚の大霊廟をめざして（NTTインターコミュニケーション・センター） Toward a Mausoleum of Perception: MIKAMI Seiko’s Interactive Art Installations (ICC)

 

三上晴子のことは。寡聞にもこれまで知らなかった。2015年に急死してしまったアーティストだという。

この展覧会も、始めは行く予定ではなかった。

たまたま、アンチ・アクションという、現代美術における女性アーティストをテーマにした展覧会を見て、三上晴子も女性だったので、それで行ってみようということになった。

また、無響室で体験するアート作品があると知り、一度、無響室というものを経験してみたかったので、それもまた一つのモチベーションになった。

その無響室での作品は、”存在、皮膜、分断された身体”という作品だった。

本来は、体験者の心臓の鼓動を、リアルタイムに音に変換して、真っ暗な室内で、イスに座った体験者に四方のスピーカーから聴かせるというもの。

機械の問題により、実際には体験者からの音は取れず、あらかじめ用意された録音を聴くだけになっており、少し残念だった。

他にも、人が床に乗るとその重力で、映像や光が変化する”gravicells”や、何台ものカメラが人の動きに連動して動き、現在の映像と過去の映像を、マトリックス状のスクリーンに映し出す”欲望のコード”などの作品が、展示されていた。

”欲望のコード”は、買い物をする人々の行動を分析するという意図もあったという。

三上は、いわゆる”アーティスト”というよりは、よりリアルな世界に近い”デザイナー”あるいは”エンジニア”という側面が強いように感じた。

ルネサンスの時代は、ダ・ヴィンチにしてもミケランジェロにしても、芸術家は、教会や権力者のために、建物を設計し、彫刻を彫り、そして絵を描いた。

いつの間にか、彼らは特定のジャンルに活動を限定し、建築家、彫刻家、画家などと呼ばれるようになった。

三上の作品を鑑賞し、また体験しながら、そんなことを考えていた。

I had never heard of Mikami Seiko before, despite my limited knowledge. She is an artist who passed away suddenly in 2015.

I hadn't originally planned to go to this exhibition either.

By chance, I saw an exhibition called Anti-Action, which focused on female contemporary artists, and since Mikami Seiko was also a woman, I decided to go.

I also learned that there was an art piece to experience in an anechoic chamber, and since I'd always wanted to experience one, that was another motivation for me.

The piece in question was "Being, Membrane, Divided Body."

The original plan was to convert the participant's heartbeat into sound in real time, which would be played through speakers on all four sides of the room while the participant sat in a chair in a pitch-black room.

Due to a mechanical issue, the participant was unable to actually hear the sound, and instead listened to a pre-recorded recording, which was a bit disappointing.

Other works on display included "gravicells," in which images and light change due to gravity when a person steps on the floor, and "Codes of Desire," in which multiple cameras move in sync with people's movements, projecting current and past images onto a matrix-like screen.

"Codes of Desire" was also intended to analyze the behavior of shoppers.

Rather than being what we might call an "artist," Mikami seemed more like a "designer" or "engineer," someone closer to the real world.

During the Renaissance, artists like Da Vinci and Michelangelo designed buildings, carved sculptures, and painted pictures for the church and those in power.

Before we knew it, they limited their activities to specific genres, and came to be called architects, sculptors, painters, etc.

I was thinking about these things while viewing and experiencing Mikami's work.